• При составлении цвета (окраски) смотреть, что светлое, что темное.
  • Когда цвет не похож и в случае желания сделать его похожим, надо смотреть, насколько он темен или светел по отношению к другим цветам в картине. 
  • Цвет в форме — смотреть взаимно, уравнивая один к другому.
  • Изменяя светло-темное, не надо терять отношений цветов, то есть чем окрашены взаимно. 
  • Писать начинать со светлых мест. Цвета светлые и темные должны контрастировать взаимно. 
  • Образность отношений — что резче и что мягче, что молчит и что кричит, взаимно с цветом в форме. 
  • Цвет в форме.
  • Контрасты парочные. Писать одно с другим. Форма как характер.
  • Контраст формы. Как одна форма не похожа на другую. Рисуя одну сторону, смотреть на другую. Смотреть на натуру, а к себе меньше. 
  • Переводить глаза и аккорды цвета в форме, брать в красках с натуры до тех пор, пока не будет похоже. 
  • ...После дождя — свет воздуха. Окраины предметов светлеют, соответственно тона предметов темные и тушуются тонами и полутонами; списывать предметы с другими. 
  • Работать надо не насилуя свои знания — свободнее, радостнее (посвежее), веселее, чувствуя красоту, погорячей, больше шутки, но поскорее, и дать рисунку «изловчиться к правде». Поменьше делать и побольше выжать. 
  • ...Новое нужно, новый подход, новую позу. 
  • Никакой кладки вкусной краски быть не должно. Быть долж¬но самое точное сочетание тонов и работа от чувства и увлече¬ние. Невольно должна быть выражена сумма впечатлений и чувствований. 
  • Отчего у меня в живописи нет увлечения, нет трепета? Заставить нужно верить себе. <.. .> 
  • Чувствовать красоту краски, света — вот в чем художество выражается; немного, но правдиво, верно брать, наслаждаться свободно; отношения тонов. Тона, тона правдивей и трезвей — они содержание. Надо сюжет искать для тона. У меня плохо оттого, что я не чувствую. Оторванно же сирени из окна чудо как хороши. Творчество в смысле импрессионизма. 
  • Нужно так брать предмет, чтобы удобно его видеть. 
  • Мало того, что составить верный тон, надо его умело нари¬совать на холсте, чтобы он верно выражал свое назначение в этюде. Ялта. 11 июля. Нужно тон к тону не доводить, брать отдель¬но тени и цвета, ляпать на холст, не стушевывая. <.. .> 

Константин Коровин вспоминает. — М., 1971. — С. 128, 131 — 133, 134.

Добавить комментарий


Защитный код
Обновить


Последнее с форума

Покритикуйте мастер-класс, пожалуйста by Admin
На что именно обратить внимание?)

Мастер класс by Георг
Ссылка удалена?

Электронная музыка. Есть любители? by Vader
Не знаю, есть ли тут любители электронной и танцевальной музыки, но хотелось бы поделиться парочкой видео...

Иммуномодулятор by macha buukina
Молозиво -https://coral-wellness.com/shop/zdorovie/firstfood-colostrum/ густая жидкость кремового...

И вновь о холстах by savlad
Многие любители, да и профессионалы тоже, пишут на холсте на оргалите.
Холст на оргалите изготовить много...